6 tendências que estão a moldar o futuro dos festivais.

Un conjunto de puntos de contacto no constituye, por sí solo, una experiencia.

Muchas activaciones en festivales siguen diseñándose como una lista de elementos: un juego, un momento fotográfico, una muestra de producto, un premio o una estación de personalización.

Individualmente, cada elemento puede funcionar.

Pero, en conjunto, no necesariamente crean significado.

Las experiencias más memorables se construyen desde la lógica opuesta: parten de una idea narrativa central y convierten cada interacción en un capítulo de esa historia.

Esto significa pasar del diseño de actividades al diseño de narrativas.

Las preguntas dejan de ser:
¿Qué juego deberíamos crear?
¿Qué regalo deberíamos ofrecer?
¿Qué tecnología deberíamos utilizar?
Y pasan a ser:
¿En qué universo están entrando las personas?
¿Qué papel desempeñan en la experiencia?
¿Qué quiere conseguir la marca?
¿Qué historia queremos contar?
¿Cómo contribuye cada interacción al desarrollo de la experiencia?
¿Qué conexión emocional queremos crear?

El cambio
Dejar de diseñar momentos aislados. Empezar a construir una narrativa única y conectada.

NO CREES CINCO ACTIVACIONES. CREA UN UNIVERSO CON CINCO CAPÍTULOS.

02. De espectadores a participantes

Las personas no van a los festivales para observar marcas. Van para vivir experiencias juntos.

Los festivales son, por naturaleza, entornos sociales. Las personas llegan con amigos, reaccionan juntas, se desafían, se graban y convierten momentos en historias.

Por eso, las experiencias de marca más eficaces rara vez están pensadas para una sola persona.

Crean algo en lo que participar, algo que merece la pena observar y algo de lo que hablar.

Una dinámica sencilla puede adquirir una enorme fuerza cuando genera competición, colaboración, expectación o un momento compartido.

Porque, cuando la participación se vuelve visible, la experiencia empieza a crecer más allá de quien está directamente involucrado.

Una persona participa.
Sus amigos observan.
Alguien graba.
Otros reaccionan.
Más personas quieren participar.

El cambio
Las marcas deben dejar de diseñar experiencias centradas únicamente en la interacción individual y empezar a crear experiencias que generen una dinámica de participación colectiva.

La oportunidad
Crear experiencias en las que la propia participación se convierta en entretenimiento.

EL CICLO DE LA PARTICIPACIÓN
OBSERVAR → PARTICIPAR → ACTUAR → REACCIONAR → COMPARTIR → REPETIR

03. De regalos promocionales a amplificadores de marca

Los mejores regalos promocionales no ponen fin a la experiencia. La prolongan.

El merchandising siempre ha formado parte de los festivales. Pero no todos los regalos generan valor.

La pregunta ya no es:
¿Qué podemos regalar?

Sino:
¿Qué querrán llevarse, usar o conservar las personas?
Las mejores recompensas aportan valor a la propia experiencia.

Un buen regalo promocional puede cumplir varias funciones al mismo tiempo:
• Ser útil.
• Formar parte del estilo de quien lo recibe.
• Circular por todo el recinto.
• Generar visibilidad, estatus o sentido de pertenencia.

En ese momento, deja de ser simplemente merchandising y se convierte en un amplificador de marca. Y, cuando las personas lo llevan consigo por el festival, también se convierte en un medio de comunicación.

El cambio
Dejar de pensar en los regalos promocionales como premios. Empezar a considerarlos elementos que amplifican la experiencia.

MARCA EL MOMENTO. ÚSALO. LLÉVALO CONTIGO. MANTÉN LA MARCA EN MOVIMIENTO.

04. De la captura de contenido a momentos que merecen ser compartidos

No diseñes espacios para crear contenido. Crea momentos que las personas quieran compartir.

La creación de contenido ya forma parte de prácticamente todos los briefings de festivales.
• Fotomatones.
• Vídeos 360°.
• Retratos generados con inteligencia artificial.
• Espejos interactivos.
• Espacios para crear GIFs.

Estos formatos siguen teniendo su lugar. Pero, por sí solos, ya no son suficientes.

La pregunta deja de ser:
¿Cómo podemos crear contenido?

Y pasa a ser:
¿Cómo podemos crear algo que las personas quieran capturar de forma instintiva?

Los momentos con mayor potencial para ser compartidos nacen de reacciones auténticas.

Sorpresa.
Transformación.
Destreza.
Humor.
Tensión.
Espectáculo.

El cambio
Dejar de pensar únicamente en las herramientas para crear contenido. Empezar a diseñar momentos que merezcan ser grabados.

LOS MEJORES CONTENIDOS NACEN DE UNA REACCIÓN AUTÉNTICA.

05. No recopilar contactos. Generar conexiones.

La captación de leads en festivales suele ser transaccional.

Escanear.
Registrarse.
Seguir.
Suscribirse.
Ganar.

Puede generar cifras. Pero no necesariamente relaciones.

Un contacto obtenido a cambio de una recompensa puede cumplir un indicador de rendimiento sin generar ningún valor real a largo plazo.

Las experiencias más eficaces hacen algo diferente: se ganan el derecho a continuar la conversación.

Eso significa poner el valor en primer lugar.

Experiencia → Relevancia → Valor → Permiso → Datos

La pregunta deja de ser:
¿Cuántos leads hemos captado?

Y pasa a ser:
¿Cuántas personas han querido mantener la relación con la marca?

Porque conseguir mejores datos no significa pedir más información. Significa crear más valor antes de solicitarla.

El cambio
Dejar de considerar la recopilación de datos como una condición de acceso. Empezar a ganarse el permiso de las personas a través de la experiencia.

LOS DATOS DEBEN SER UNA CONSECUENCIA DE LA PARTICIPACIÓN, NO EL PRECIO DE ENTRADA.

06. La experiencia empieza antes de entrar

Un concepto sólido crea el universo. Un recorrido del visitante bien diseñado le da sentido.

La mayoría de las marcas diseñan la experiencia a partir de la entrada al espacio.

Pero, en los festivales, las personas pueden pasar 40 o 50 minutos haciendo cola antes de conseguir entrar.

Ese tiempo de espera también forma parte de la experiencia de marca. Y, con demasiada frecuencia, se trata como un tiempo sin valor.

Una cola larga en la que no ocurre nada puede eliminar gran parte de la expectación que la activación intenta generar.

Las experiencias más memorables van más allá del espacio físico. Diseñan todo el recorrido del visitante.

La propia cola puede generar valor.

Crear expectación.
Introducir la narrativa.
Ofrecer utilidad.
Fomentar la interacción.
Dar a las personas algo que observar.
Recompensar el tiempo de espera.
Convertir al público en parte de la experiencia.

Porque la experiencia no empieza en la entrada. Empieza en el momento en que alguien decide: «Quiero formar parte de esto».

El cambio
Dejar de diseñar únicamente el stand. Empezar a diseñar la experiencia en su totalidad.

LA COLA FORMA PARTE DE LA EXPERIENCIA.

Un principio conecta las seis tendencias: la claridad supera a la complejidad.

La simplicidad no es enemiga de la creatividad.

La complejidad no es sinónimo de impacto. Más tecnología no garantiza mayor relevancia.

Más puntos de contacto no garantizan una narrativa más sólida. Más premios no garantizan una conexión más profunda.

Lo que realmente importa es la claridad con la que todos los elementos funcionan juntos.

Las experiencias más memorables suelen construirse a partir de unos pocos principios sencillos:
• Una idea clara.
• Una dinámica intuitiva.
• Una recompensa con significado.
• Una historia que las personas comprendan al instante.

Porque, en un entorno tan competitivo como el de los festivales, la claridad marca la diferencia.

El principio
No añadir más. Hacer que cada elemento importe.

NO BASTA CON SER VISTO. HAY QUE SER RECORDADO.
NO BASTA CON ESTAR PRESENTE. HAY QUE DAR A LAS PERSONAS ALGO DE LO QUE FORMAR PARTE.

Investigación y Metodología

Este análisis se desarrolló a partir de la observación de activaciones de marca en Rock in Rio Lisboa 2026 y NOS Alive 2026, como parte del trabajo continuo de Multilem en el análisis de formatos de marketing experiencial, comportamientos y oportunidades emergentes.

Se analizaron aproximadamente 38 stands y activaciones de marca, evaluando cuatro dimensiones fundamentales:
Formatos y Experiencias — dinámicas de participación, recorridos de los visitantes, tiempo de permanencia, gestión de colas y sistemas de recompensas.
Concepto y Creatividad — solidez de la idea central, coherencia narrativa y relación entre concepto y ejecución.
Diseño y Branding — visibilidad, diseño espacial, expresión de marca y capacidad de los espacios físicos para captar y mantener la atención.
Tendencias y Oportunidades — comportamientos recurrentes, patrones emergentes y oportunidades para futuras experiencias en festivales.

El estudio original definió explícitamente estas cuatro áreas como base de su análisis.

La investigación combinó observación directa con participación en experiencias seleccionadas.

A lo largo de los dos festivales, la investigadora pasó aproximadamente 16 horas en colas y activaciones, recopiló más de 40 artículos de merchandising, se suscribió a 12 newsletters, comenzó a seguir 8 cuentas de Instagram y obtuvo más de 10 fotografías de recuerdo.

Una de las observaciones más relevantes fue que muchas experiencias solo alcanzaban todo su potencial cuando se vivían junto a otras personas, reforzando la importancia de la participación social en los entornos de festival.

Este artículo no pretende establecer rankings de marcas o agencias. Su objetivo es transformar observaciones recurrentes en principios más amplios que puedan ayudar a las marcas a diseñar experiencias de festival más relevantes y significativas en el futuro.

Sobre la Autora

Ana Coelho
Senior 2D Creative

Ana Coelho es una profesional del storytelling visual, con una gran capacidad para transformar la estrategia en ideas que las personas pueden comprender, sentir y recordar al instante.

Con más de 10 años de experiencia en diseño gráfico y comunicación visual, desarrolla soluciones creativas que refuerzan las identidades de marca y dan vida a proyectos experienciales en diferentes formatos, mercados y puntos de contacto.

Reconocida por su atención al detalle, su espíritu colaborativo y su capacidad para simplificar ideas complejas sin perder impacto, Ana desempeña un papel fundamental en la transformación de la visión creativa de Multilem en narrativas visuales sólidas, claras y atractivas.

Investigación de campo realizada por Ana Coelho.
Análisis, interpretación y desarrollo del informe a cargo del equipo de Marketing de Multilem.